El discurso del rey la gran triunfadora en la noche de los Oscar 2011

La cinta británica El discurso del rey se ha convertido en la gran triunfadora de la 83ª edición de los Oscar al conseguir cuatro de las doce estatuillas a las que optaba. La cinta británica se ha llevado los premios a mejor película, mejor actor protagonista Colin Firth, mejor dirección Tom Hooper y mejor guión original David Seidler. Mientras que Natalie Portman ha sido reconocida como la mejor actriz protagonista por su papel en Cisne negro. En los papeles secundarios, los dos intérpretes de The Fighter Christian Bale y Melissa Leo han sido galardonados como mejor actor y actriz de reparto, respectivamente.El Oscar al mejor actor principal recayó en el hombre sobre el que miraban todas las apuestas: Colin Firth. Realmente hubiese sido una sorpresa mayúscula que el Oscar hubiese sido para otro que no fuese Colin Firth, y es que su interpretación en El discurso del rey es para quitarse el sombrero. Además del Oscar, este papel le ha deparado también a Colin Firth el Globo de Oro, el BAFTA, el galardón del Sindicato de Actores de EEUU y los premios de las asociaciones de Críticos de Chicago, Florida, Kansas City, Los Ángeles, Phoenix y Washington.
"Tengo la sensación de que mi carrera acaba de alcanzar su cenit", dijo Colin Firth sobre el escenario tras recibir el Oscar. "Gracias a mi familia y a mi esposa, Livia, por echar abajo mis ilusiones de formar parte de la monarquía, y por darme todo lo bueno que rodea mi vida desde que la conocí", añadió.

Elizabeth Barret Browning

Elizabeth Barrett es una poeta inglesa nacida en marzo de 1806 en Coxhoe Hall, Durham. Fue una de las poetisas más respetadas de la era victoriana. Hija de un rico terrateniente, recibió una esmerada educación, gracias a la cual, se interesó desde muy pequeña por la lectura de los clásicos.
En 1920 publicó su primer poema "La batalla de Maratón", seguida por "Ensayo sobre el hombre y otros poemas" en 1826, "El serafín y otros poemas" en 1838 -publicación ésta que la elevó a la fama internacional-, "El lamento de los niños" en 1841 y "El galanteo de Lady Geraldine" en 1844.
Una vieja lesión de columna vertebral debilitó su salud obligándola a usar opio para calmar los dolores. En 1846, a pesar de la oposición de su padre, contrajo matrimonio con el poeta Robert Browning, con quien se trasladó a París y posteriormente a Italia. De esta época son sus publicaciones "Sonetos de la portuguesa" en 1850, "Las ventanas de la casa Guidi" en 1851, "Aurora Leigh" en 1856 y "Poemas antes del Congreso" en 1860. Falleció en Florencia en 1861. Después de su muerte, en 1863, se editó su última producción poética: "Últimos poemas".
Poemas: http://amediavoz.com/barret.htm#ALÉJATE%20DE%20MÍ

Su amiga, la novelista Mary Russell Mitford, la describe como una delicada viñeta romántica: " Ojos grandes de dulce mirar abundantemente sombreados por pestañas oscuras, y con una sonrisa que es como de aurora". Hay quien la recuerda por su palidez, una palidez enfermiza que sin duda llamaba la atención. Todos los testimonios coinciden en que era una mujer peculiar, obstinada, rebosante de una energía oculta que parecía violencia contenida, indomable y tímida.. Se conserva un retrato de sus primeros años, una miniatura de Mrs Carter de 1841, la muestra con unos ojos desmesuradamente grandes, ensimismada, acariciando la cabeza de su perro.

Se dice que a los 8 años ya leía a Homero en el original, admiraba a George Sand, y tenía en su alcoba un retrato de Harriet Martineau, filántropa, viajera, periodista, una autoridad en economía política. Su rebeldía esta de puertas para adentro, está en saber mucho, en su curiosidad intelectual, en leerlo todo, en escribir versos, en dominar el griego clásico en un modo que parece poco femenino.

Releía los versos de Teócrito
sobre los dulces años que tendían

con mano generosa a los mortales

un don, ya fueran jóvenes o viejos.

Y absorta en su antiquísimo lenguaje

vi que se abrían paso entre mis lágrimas

los dulces, tristes años melancólicos

que eran mi propia vida, y que dejaron

sombras en la memoria... y en seguida

creí ver entre el llanto una figura

de otro mundo tirándome del pelo.

Y una voz dijo enérgica: Adivina

quien soy. Dije: La Muerte. Su respuesta

sonó a plata: La Muerte no, el Amor.

Charles Frederick Worth y la alta costura del siglo XIX

Charles Frederick Worth (13 de octubre de 1825 - 10 de marzo de 1895) fue un diseñador de moda de Reino Unido. Considerado como el padre de la alta costura. 

Fue pionero en atribuirse la categoría de celebridad al firmar sus creaciones como si de piezas de arte se trataran. Trabajajó en Londres como aprendiz de un comerciante de seda, visitó con frecuencia las galerías de arte de la ciudad para estudiar minuciosamente la vestimenta de los retratos históricos. Se había introducido en el mundo de las telas siendo muy joven y empujado por las necesidades económicas de su familia, la moda acabaría por fascinarle de tal forma que años más tarde fueron sus trajes los que vistieron a las emperatrices Sissi o Eugenia de Montijo mientras posaban para el pintor Franz Winterhalter.

La proclamación en 1852 del Segundo Imperio Francés, con Napoleón III al frente, fue decisiva en el éxito alcanzado por el diseñador en la segunda mitad del siglo XIX. Siete años antes, Worth se había trasladado a París para impulsar su carrera como modisto. Con el florecimiento de la ciudad imperial, la demanda de bienes de lujo se disparó y la “House of Worth” se convirtió en la proveedora de los trajes más exclusivos de la época.

Pero fue en el terreno empresarial donde se ganó a pulso el título de “padre de la alta costura” con el que ha sido reconocido. Worth, con una gran visión de negocio, optó por fórmulas hoy convencionales pero que resultaron muy novedosas en la época. Un proceso tan habitual como la elaboración de colecciones anuales no se había llevado nunca a cabo antes de Worth. Valiéndose de modelos reales –una de ellas, Marie Vernet, se convertiría en su mujer−, el diseñador mostraba a sus clientas estos diseños, en los que pueden considerarse los primeros desfiles de alta costura.

Aplicado a sus creaciones, su ingenio le llevó a desarrollar un original sistema de patronaje por piezas gracias al cual mangas, cuerpos y faldas podían intercambiarse para componer diferentes vestidos. La tímida aparición de las puntas de los botines bajo las faldas, que acortó ligeramente para sus “vestidos de paseo” es otra de las muchas deudas de la moda del siglo XIX con Worth.

En 1952 su bisnieto Jean Charles dejaba el negocio familiar y ponía punto y final a la saga de diseñadores iniciada por Charles Frederick. Tras su muerte en 1895, sus dos hijos fueron los primeros en heredar, además de un rentable negocio, una forma de concebir la moda basada en el difícil equilibrio entre la ostentación y la elegancia.

Lyme Hall

Lyme Hall  se encuentra en el condado de Cheshire, Inglaterra, cerca de Disley. Fue originalmente una remota cabaña de caza. En época de los Tudor se construyó una casa allí y esta se convirtió en un palacio de estilo italiano por el arquitecto veneciano Giancomo Leoni en los inicios del siglo XVIII. Se encuentra en un hermoso parque con vistas panorámicas de las llanuras de Cheshire. La casa fue propiedad de la familia Legh, más tarde de los Newton Lores.
La casa está bien amueblada, destaca por sus tapices, sus tallas de madera realizadas por Grinling Gibbons y una colección de relojes ingleses. Ofrece una visión inolvidable de una edad elegante y extravagante, y se ha convertido aún más conocida ya que se usó como "Pemberley" en la producción de la BBC de la novela de Jane Austen, Orgullo y Prejuicio, como casa de Mr. Darcy. Está administrada en la actualidad por el Fideicomiso Nacional con el apoyo del Consejo Metropolitano de Stockport.

Lyme Hall está situada en unos jardines impresionantes. El jardín holandés se realizó en 1860 como un jardín a la italiana con una gran variedad de plantas de verano. Hay cuatro estatuas que representan los elementos, la Tierra, el Fuego, el Aire y el Agua en forma de querubines. Probablemente es llamado el Jardín holandés por su forma anterior, cuando había una cascada y un canal-estanque con una fuente. La fuente y gran parte de la plantación es moderna.
Un paseo por el otro lado del Lago Sur revela una vista inolvidable. La vista se hizo famosa por la producción de la BBC de Orgullo y Prejuicio en 1995. El lago original de la fuente de la cascada existió desde 1703 hasta aproximadamente 1818. La mansión Lyme Hall se encuentra rodeada de un gran parque famoso por sus manadas de ciervos y gamos, con kilómetros de paseos a través de páramos y bosques.
Lyme Cage fue construido como pabellón de caza y posteriormente utilizado como cárcel para los cazadores furtivos. Después de años de inactividad ha sido recientemente restaurado.

Colin Firth triunfó en los Bafta

Colin Firth, imparable se encamina hacia los Oscars 2011, ayer volvió a subir al escenario para recoger un premio como "Mejor actor". El Discurso del Rey se corona en los BAFTA. Colin Firth triunfó con su brillante interpretación de Jorge VI. La película fue la gran protagonista de la gala de los BAFTA ingleses al llevarse siete de los catorce galardones. Junto al actor británico fueron reconocidos sus compañeros de reparto: Helena Bonham Carter y Geoffrey Rush que obtuvieron los premios a mejor actor y actriz de reparto, respectivamente. La actriz estadounidense Natalie Portman ganó por su parte el premio a la mejor actriz por su papel en "Black swan".

La pintura de Febrero: Baile en la ciudad, Renoir

Cada mes realizaré un comentario de una obra artística que este datada entre finales del siglo XVIII y comienzos del XX. En este caso para el mes de febrero he elegido Baile en la ciudad de  Renoir, aprovechando que hoy se clausura la exposición sobre Renoir del Museo de Prado.
El personaje masculino que posa para Renoir es su amigo Paul Auguste Lothe, enlazado con Suzanne Valadon, importante protagonista de la vida artística parisiense. Tras unos comienzos precoces como trapecista en un circo, a los quince años Suzanne se vio obligada a interrumpir su carrera circense  y emprender un nuevo camino en el taller de los artistas. Posará para Renoir, Toulouse Lautrec y Puvis de Chavannes y luego se convertirá en pintora. En la época en la que Suzanne posó para este lienzo tenía diecisiete años y estaba esperando un hijo, el futuro pintor Maurice Utrillo.
En sus memorias Suzanne escribió la pasión de Renoir por el cabello y el esmero con el que el mismo, acompañándola a la modista, escogía los atavíos para sus lienzos.
En esta pintura busca una sobria elegancia propia de los bailes de la alta sociedad, impone a los modelos actitudes contenidas y mesuradas. A pesar de esta aparente rigidez el pintor ofrece a los ojos del contemplador algunos extraordinarios fragmentos pictóricos, como el traje de noche de la danzarina, blanco perla con esfumados rosa-azulados. Este óleo sobre lienzo se encuentra en el Museo de Orsay de París y data de 1883.

South Riding la nueva miniserie de la BBC para el 2011.

El 20 de febrero se espera que comience esta nueva miniserie inglesa de 3 capítulos producida por la BBC South Riding Año: 2011
El director Diarmuid Lawrence se basa en la novela de Winifred Holtby (Little Dorrit, Emma). Los actores serán Charlie Clark, Shaun Dooley, Jennifer Hennessy, John Henshaw, John-Paul Hurley, Anna Maxwell Martin, Katherine McGolpin, Janine Mellor, David Morrissey, Alexandra Pearson, Penelope Wilton.
Anna Maxwell Martin y David Morrissey encabezan el reparto de la serie. Este clásico del siglo 20 es retrato de una comunidad de Yorkshire, en los años treinta que llena refrescante ecos sorprendentes de nuestro propio tiempo.

Tras Primera Guerra Mundial, Sarah Burton (Maxwell Martin), llega de Londres a Yorkshire. Después de haber perdido su oportunidad de matrimonio y maternidad con la muerte de su prometido en las trincheras, Sarah se ha convertido en una mujer de carrera muy moderna, identificada por el Daily Mail en 1920 como la mujer que era poco probable que se casara, ya que en su generación la mayoría de los hombres habían sido destruidos por la guerra.
Ahora en sus treinta años, Sarah ha vuelto a casa a tomar el cargo de directora del colegio en una escuela de Yorkshire de jóvenes. Ella es la viva imagen de una mujer moderna, mucho más reconocible para sus hermanas en 2010 de lo que hubiera sido la de sus contemporáneos, en 1935.
Pero el amor no ha terminado con Sarah Burton, antes del final de la historia ella debe elegir entre la la carrera con que ha luchado o por el hombre con menos probabilidades de haber ganado su corazón, Robert Carne (Morrissey).

The Crimson Petal and the White

The Crimson Petal and the White es una miniserie de 4 capítulos que prepara el Reino Unido y Canadá para el 2011. Este romance se traduce al castellano como “Pétalo Carmesí, Flor Blanca” basado en la novela de Michel Faber bajo la dirección de Marc Munden. El reparto lo componen: Romola Garai, Chris O'Dowd, Gillian Anderson, Grant Richard E, Shirley Henderson, Amanda Hale, Blake Ritson y Mark Gatiss.

La novela trata sobre Sugar (Romola Garai) una joven de diecinueve años que ejerce la prostitución desde los trece. William Rackham (Chris O'Dowd) es un caballero educado en Oxford, condenado a suceder a su padre en la industria familiar, aunque siempre ha deseado goces más intelectuales. Está casado con la hermosa Agnes(Amanda Hale), a la que ama, aunque ella odia el sexo. Un día en que William se siente más angustiado que nunca, cae en sus manos un folleto donde recomiendan el prostíbulo de la señora Castaway (Gillian Anderson) y elogian a su pupila Sugar. Se produce el encuentro y la jovencita seduce a William con su nada convencional belleza, su cultura, su absoluta disponibilidad. Y él decide no compartirla con nadie, aunque tenga que optar por la empresa de su padre, y dividirse entre el pétalo carmesí y el blanco.

Martin Freeman y Richard Armitage, rueda de prensa para el inicio de The hobbit

Se ultima el reparto para las dos entregas de The Hobbit la precuela de "El Señor de los Anillos". Los preparativos para el rodaje en Nueva Zelanda están llegando a su fin, tras meses de contínuas dificultades. El actor británico Martin Freeman (Watson en la serie Sherlock), que interpretará al hobbit Bilbo Baggins, será el principal personaje del filme. Además de Freeman, el reparto se completa con, entre otros, Richard Armitage, Rob Kazinsky, Aidan Turner, Graham McTavish, John Callen, Stephen Hunter, Mark Hadlow, Peter Hambleton, Ian McKellen y Andy Serkis.
El realizador comenzará a rodar el filme el próximo 21 de marzo en los estudios Stone Street de Wellington y de ahí procederá a las escenas de exteriores en varios paisajes de Nueva Zelanda. Está previsto que la primera película llegue a los cines en 2012.

Flora Thompson la autora de Lark rise to Candleford

Flora Jane Thompson (1876-1947), escritora, nació en Juniper Hill una aldea en el noreste de Oxfordshire el 5 de diciembre de 1876. Hija mayor de una familia de cuatro hijas y dos hijos. Sus padres eran Albert Timms, un albañil de Buckingham y su esposa Emma.

En 1911 ganó un concurso de redacción y pasó a escribir cuentos cortos y artículos de prensa. Durante la década de 1920 escribió dos largas series de artículos para la revista católica Fireside. Una antología de sus artículos llamado Peverel Papers, se publicaron en 1986. Los artículos literarios fueron el resultado de su estudio de la literatura. Su primer libro publicado fue Bog Myrtle and Peat (1921), un volumen de poemas.

En 1938 envió ensayos sobre la infancia de su país a la Oxford University Press. Estos fueron publicados como Lark Rise (1939), la historia de Oxfordshire la aldea donde nació. Over to Candleford (1941) fue seguido por Candleford Green (1943). Estos libros se han publicado en la trilogía, Lark rise to Candleford (1945). Still Glides the Stream, fue publicado pustumamente en 1948.

Flora Thompson fue una mujer reservada de poca confianza que fue sorprendida cuando los encuestados elogiaron su trabajo y Sir Arthur Bryant evaluó sus libros comparandolos con Cranford de Gaskell. Los libros, que se han convertido en clásicos evocan la vigorosa vida de una aldea en la Inglaterra de la década de 1880. Se trata de una historia social y una autobiografía de Flora Thompson de su juventud.

En 1903 se casó con John William Thompson, un empleado de oficina y telegrafista de la Isla de Wight, hijo de Henry Thompson, un antiguo jefe de la Royal Navy. Tuvieron dos hijos y una hija. En 1941 su tan amado hijo menor Peter se perdió en el mar cuando el buque en el que viajaba fue torpedeado en medio del Atlántico; ella nunca se recuperó de esta pérdida. Murió el 21 de mayo de 1947 en Brixham, Devon.

Proposiciones rechazadas de Mr Darcy y Mr Thorton

Mr. Darcy un hombre alto, guapo y rico. Es elegante y sobrio, además de culto. Poco sociable, introvertido y reservado, que en compañía de gente de confianza es agradable, afectuoso, atento y entretenido. Pero a su vez es egoísta, con prejuicios y en ocasiones hipócrita, es consciente de su superioridad social. La figura de Mr. Darcy es muy similar al protagonista masculino de la novela de Elizabeth Gaskell, Norte y Sur. En ambas obras literarias los caballeros son rechazados por las protagonistas. Aquí os dejo ambas escenas, las miniseries para la bbc de 1996 y de 2004.